«Розовый шум»: так который из вас Пинк?

Они приезжали на Байконур и сняли клип на Аральском море, но так у нас и не выступили. «В самые жуткие моменты моей жизни рядом был Pink Floyd», – произносит одна из героинь «Розового шума» в самом начале спектакля. И ты ждёшь, что сейчас на сцену выйдут если не сами музыканты, то хотя бы их «клоны». Но из Pink Floyd в новой премьере Мастерской «АRTиШОКа» только фотографии Сида Барретта да немногочисленная кинохроника.

В новом сезоне «ARTиШОК» решил по-полной окунуться в музыкальную ностальгию. В начале октября на большой сцене состоялась премьера «Алма-Аты 89». Мастерская решила не отходить от схемы «спектакль про Цоя без песен «Кино» и представила свою версию – с лондонским привкусом.

Постановка монологовая – четверо героев рассказывают истории из своих жизней, в каждой из которых музыка Pink Floyd сыграла роль. Взаимодействие между персонажами минимально – они находятся в разных углах зала и лишь иногда двигаются. Бесконечно подвижен только Салим Балгазин – из него сделали карикатуру рок-звезды. Волосы начесали и залили муссом, подвели чёрным глаза, забрызгали бутафорской кровью, одели под стать и отправили вести «развратный образ жизни». Тут и харизма Джима Моррисона, и повадки Курта Кобейна, и попытка «перепеть» Have a Cigar на манер Сида Вишеса.

Но, безусловно, больше всего узнаётся Сид Барретт – тот самый сумасшедший бриллиант, основатель группы, не сумевший справиться с наркозависимостью. Молодой, глубокий, притягательный, но не контролирующий себя – на малой сцене он почти как настоящий.

Изначально спектакль планировался более биографическим. Но, по словам создателей, о жизни музыкантов можно прочитать везде. А вот понять, в чём магия Pink Floyd и как она влияет на слушателей, гораздо интереснее.

Айганым Рамазан, режиссёр:

«Это поле эксперимента – мне, как режиссёру, хотелось понять, как можно не давать зрителю ответов. Обычно есть однозначный вывод: вот герой хороший, его любим, а вот плохой, его не любим. Здесь никакого вывода нет. Нам хотелось вместе со зрителем поразмыслить не над тем, как «правильно» слушать Pink Floyd, потому что каждый второй считает, что слушать нужно обязательно на оригинальном виниле и дорогущей стереосистеме! А чтобы сказать – не нужно выстраивать стены. Нужно дружить, учиться договариваться и раздвигать те самые стены, которые есть внутри у каждого. Этот спектакль нужен, чтобы поразмыслить».

Название спектакля тоже неслучайно. Понятие белого шума на слуху у всех. Розовый – почти его аналог, но считается более приятным для человеческого слуха. Именно розовый шум слышит ребёнок, находясь в утробе матери. Команда «ARTиШОКа» ставит над залом небольшой эксперимент, включая записи разных частот и рассказывая, как каждая влияет на чувства человека. Pink Floyd на первых альбомах сами любили побаловаться с частотами, став благодаря этому пионерами психоделического рока.

Все истории, звучащие в спектакле, основаны на реальных интервью и пугают своей мрачностью. Затронута и актуальная ситуация в мире – сложно, например, говорить о Роджере Уотерсе, не касаясь его политических взглядов.

Тема войны проходит через позднее творчество Pink Floyd в полном составе. В этом году группа прервала почти десятилетнее молчание, записав совместный трек с украинским певцом Андреем Хлывнюком. И, словно вторя этому, персонаж Евгения Игнатова рассыпает на столе землю и долго возится с ней, а потом на стену проецируется поле боя с игрушечными солдатиками.

«Розовый шум» оставляет противоречивые впечатления. Назвать его лучшей работой Мастерской сложно, при этом он дергает за нужные струны, погружая зрителя в неуютное, но любопытное пространство. «Розовый шум» – постановка о человеческой природе и о том, как на неё влияет музыка. И вряд ли на место Pink Floyd в ней могла встать другая группа. Ведь, цитируя пьесу Светланы Петрийчук, легшую в основу спектакля, творчество «пинков» – это музыка, которая «обнуляет» и на какое-то время позволяет стать самим собой. А разве не это нам сейчас необходимо?